• Fondateurs
  • Comité de rédaction
  • Contacts
facebook
email
  • Maison
  • A propos du journal
  • Auteurs
    • procédure de publication
    • Exigences pour la rédaction de résumés
    • Mode de paiement
  • Questions
    • Le numéro 1
    • Le numéro 2
    • Le numéro 3
    • Le numéro 4
    • Le numéro 5
    • Le numéro 6
  • Conférence
    • Culture et l'orthodoxie russe, 30 мая 2012 г.
    • Культурные и экологические ценности народов Евразии. 15 марта 2013 г.

Le rôle de la musique à surmonter la crise de la culture contemporaine

16 Jan 2012
Administrateur
0
духовность, интермодальный синтез, космическое мышление, мелосфера, музыка, эмоциональный импульс
  • Auteur
  • Annotatsiya
  • Mots-clés
  • Divakova N.A.
  • По мнению автора статьи, целостность мировосприятия может решить многие актуальные проблемы социума. Духовность, достигнутая в процессе развития космического надличностного мышления, гармонизирует общество. Музыка рассматривается как эффективное средство формирования духовности и целостного мировосприятия.
  • духовность, космическое мышление, музыка, эмоциональный импульс, мелосфера, интермодальный синтез

 

  • Auteur
  • Annotation
  • Mots-clés
  • Titre
  • Divakova N.A.
  • Selon l'auteur, l'intégrité d'attitude peut résoudre de nombreux problèmes actuels de la société. Spiritualité réalisés dans le développement de l'espace transpersonnelle pensée harmonise la société. La musique est considérée comme un moyen efficace de formation de la spiritualité et la vision holistique du monde.
  • spiritualité, pensée cosmique, musique, impulsion émotionnelle, melosphere, synthèse intermodal
  • Le rôle de la musique à surmonter la crise de la culture moderne

 

УДК

Le problème de la spiritualité, comprise comme la capacité d'une personne à vivre les valeurs de transpersonnels, волновала лучших представителей человечества в различные времена. Н.А. Бердяев, отмечал, spiritualité - est la plénitude de la vie [1]. Нам представляется данное определение фундаментальным. Во второй половине XIX – начале ХХ веков, благодаря широкой деятельности выдающихся ученых, philosophes, деятелей искусства, стало формироваться новое космическое мышление, которому свойственна целостность мировосприятия, синтез эмпирического и внеэмпирического путей познания. Позднее, в рамках эмпирического способа познания дух сводился лишь к отдельным душевным состояниям. Отрицание права духа на субстанциальность шло со стороны позитивизма, представлявшего иногда особую крайность эмпиризма, подвергавшего сомнению умозрение и другие формы вненаучного познания. Позитивизм как целостное направление просуществовавший до середины ХХ века, разделил участь тех направлений познания, которые он отрицал, так как его главные положения тоже нельзя было проверить опытным путем [11].

Анализируя объекты или явления природы и культуры, мы в любом случае говорим «о существовании реальности эмпирической и внеэмпирической, или миров различных состояний материи, dont l'homme a réalisé ce fait engage dans son monde intérieur " [12]. Ce contact est connecté, с одной стороны, un moyen expérimental de la connaissance, а с другой – с умозрительным. Синтез этих двух способов, послужил мощным импульсом развития новых областей научного знания и утверждению нового космического мышления. Все это должно привести к утерянной эмпирической наукой связи с более высокими и энергетически утонченными структурами Мироздания, с многомерным Космосом [11].

А.Ф. Лосев находил данную связь в мире музыки. Изначально понимая ее рационально, как мир чисел, он считал «что музыка есть величайший Хаос, или, так как, по общему принципу музыкальной синтетической слитости и воссоединенности, она есть одновременно величайший Строй и Космос, — можно сказать, что она есть извечно стремящийся, мучительно самонаслаждающийся и самозабвенно погруженный в игру Хаокосмос. Можно, во-вторых, логически ознаменовать музыкальное бытие как Мировую Волю. Ведь соединение Стремления и Сознания, Сознания и Бытия и есть ведь не что иное, как Воля. В-третьих, это же и есть и вечная Ночь и Судьба, вечная Безликость и Вселикость, суровый Закон и одновременно Беззаконие, единое Лоно, откуда должно прийти оформление и стать спасительным началом мира» [8]. А.Ф. Лосев в музыке видит ту необходимую форму, которая в состоянии дать человеку гармонию, восполнив недостаток духовности, понимаемой им как Божественное. «Абсолютное Бытие музыки есть одинаково бытие мира и Бога… Музыка изображает не предметы, но ту их сущность, где все они слиты, где нет ничего одного вне другого, где нет ни зла, оскорбляющего добро, ни добра, преображающего зло, где нет ни горести, вызванной большими потерями, ни счастья, данного добрым гением, ибо добро в музыке слито со злом, горесть с причиной горести, счастье с причиной счастья, и даже сама горесть и счастье слиты до полной нераздельности и нерасчленимости, хотя и присутствуют в музыке всею своей существенностью» [8]. Появившись в недрах синкретического сознания, музыка сохранила свою цельность, а значит, способность целостно воздействовать на человека. Поэтому ясно, «почему музыка в древних религиях очень часто симптом и символ оргийных радений, экстатических культов и всяческого освобождения от земных уз и законов «индивидуализации» ради растворения в безумной стихии перво-жизни. Ясно, что музыка – жизнь, т.е. и самопротиворечие, и самопротивоборство, и хаос… [8].

За формулой «от намерения – к действию, минуя интеллект» явно просматривается учение о Великой Гармонии, пронизывающее все космологические системы. Если человек, совершенствуя себя, стремится строить свою жизнь в соответствии с ритмами Космоса, то в нем смогут раскрыться высшие начала, которые выведут на путь познания Сущего и созидания Прекрасного. Для этого нужно осознать, что сущность человека не ограничивается телесной природой, которая служит материальным субстратом для выражения интеллектуальных и духовных импульсов. Можно совершать физические действия, руководствуясь интеллектом, и можно поступать, повинуясь творческой воле. Для этого необходимо освободиться,… а свобода делает телесную природу в высшей степени пластичной и снимает преграды для передачи тончайших эмоционально-душевных состояний [4]. Стремление человека освободиться от рамок визуального восприятия и линейного мышления легче всего осуществляется в области слышания. Речь идет даже не о конкретной эмпирической музыке, а о способности человека воспринимать мир музыкально, обнажая его сущность.

Чистое музыкальное бытие, сливая внеположные части, является, конечно, неспособным изображать пространственные, физические вещи, но зато только оно и может изобразить ту сокровенную мистическую сущность, из которой они сделаны. Это должно быть ясно из того, что «содержание» музыки мы часто пытаемся передать образами, – однако не просто образами, а образами символическими, указывающими на какую-то несказанную тайну, которая под этими образами кроется. Эта тайна и есть предмет музыки… Насыщая нашу образность, нагнетая в ней тайну и делая образность символической и мистической, музыка заставляет эти образы, при внешней их (пространственно-зрительной) разобщенности, все же хранить в себе тайну некоей мистической слитости и взаимопроникновения [8].

Образ – это понятие, исследуемое не только искусствознанием, но и современной культурологией. «Любая культура самоопределяется, идентифицирует себя посредством рядов, или серий различных образов (или образов-архетипов). В числе таких основополагающих образов – географические. Посредством географических образов культура позволяет членам социокультурных общностей обживать, осваивать окружающий мир, занимаемые ими территории не только в плане физической адаптации, но и в экзистенциальном, феноменологическом плане. Значительная часть современных гуманитарно-научных исследований ориентирована на изучение различного рода пространственных концептов и образов, причем такие исследования оказывают серьезное влияние на развитие общей методологии гуманитарных дисциплин в целом. Современные культурные практики во все большей степени становятся ориентированными на использование различных образов пространства. Проблематика моделирования географических образов относится, с точки зрения Д. Замятина, к феноменологии культуры, обеспечивающей единый, «сквозной» взгляд на поставленную проблему [5]. Моделирование музыкальных образов пространств культуры в состоянии обеспечить максимальное ощущение целостности и единства любых проявлений окружающего мира. «У всех, чья способность слышать относится к одному и тому же виду пространства, проявляется свойство слуха, присущее данному пространству» [4]. Кроме этого, осознание бытия через чистое музыкальное бытие есть план глубинного слияния субъектного и объектного бытия [8].

Феномен музыки в аспекте индивидуального-универсального уникален для человеческой культуры. С одной стороны, музыка – индивидуальна в смысле способов творчества, восприятия. Она имеет дело с невыразимым в словах, линиях, красках, выплескивая эмоциональные импульсы в звучание мелодий и гармоний. С другой, музыка универсальна. В социальном плане это означает историчность, способность лучших представителей музыкального мира в наиболее характерных интонациях отражать мироощущение эпохи. Музыка также природно-универсальна: математические, семиотические, искусствоведческие анализы музыкальных форм свидетельствуют об общности музыкальных и природных структур, грамматик музыкального, архитектурного, живописного и словесного языка, паттернов музыки и других видов искусств [4].

Перевоссоздание реального бытия человека в бытие музыкальное способно разбудить в его природе способность иначе сопереживать происходящее и существующее в мире. «Музыкальное бытие потому так интимно переживается человеком, что в нем он находит наиболее интимное касание бытию, ему чуждому. Его «я» вдруг перестает быть отъединенным; его жизнь оказывается одновременно и жизнью предметов, а предметы вдруг вошли в его «я» и зажили единой с ним жизнью. Слушая музыку, мы вдруг ощущаем, что мир есть не что иное, как мы сами, или, лучше сказать, мы сами содержим в себе жизнь мира» [8]. Речь идет не столько о восприятии эмпирической музыки, но о способности слышать неслышимое, особой музыкальности, умении воспринимать реальность на основе единых законов, наиболее отчетливо отраженных в музыке.

L'urgence de l'établissement du «invisible» et «inaudible», Significations cachées déterminées par l'importance de gain sensorielle dans la société des moyens modernes intuitives et émotionnelles de comprendre le monde. Il est l'attraction évident pour le tour des structures façonné la culture du millénaire potentiel inépuisable, maintient en vie la mémoire d'une approche holistique, "Pas la culture préparés" [10], pensée prélogique [7, p.6].

Acceptable dans la science moderne sont des définitions comme "melosfernaya» ou «psy-phénoménale« réalité, et melosfera (comme une variante de «noosphère») reconnaît "l'aura musical de la terre, son domaine d'intonation " [6, p.6]. Même plus audacieux est l'interprétation de la musique comme une «spéciale énergétique informations de l'évolution de la conscience, Selon la forme du champ anthropogènes[9], et dans le style de la tradition romantique, allant de F. Nietzsche et A. Blanc, - Compréhension métaphysique et métaphorique de la musique comme «niveau subluminal de l'Etre, Éléments de la matière première, le noyau de notre conscience, zone ne est pas Socium, et Psihokosmosa " [3][7].

Музыка, détruisant, прежде всего, vue individuels, restaure la vision haute et omniscient, qui cesse d'être une vision correcte. Monde, musique ouvert, et par là être et de conscience, Primordiale est la base et l'essence, à partir de laquelle il est apparu ..., с одной стороны, la conscience et l'intelligence individuelle, d'autre part - conçu et monde mécanique de l'existence naturelle et la matière .... Итак, étant, la musique visible, ... est l'unité et la synthèse de conscient et l'inconscient, cognitif et objective [8].

Synthèses intermodaux dans l'esprit de l'homme tout entier est divisé en deux types de. Le premier de ceux-ci, exprime le plus visiblement l'essence du phénomène de la synesthésie, sur la base des qualités associatives de sentiments transférentiels: "Color-ton", "Tone-couleur", etc.. Le deuxième type de synthèse intermodal reflète intersensorielle communication médiatisée, manifestée dans synesthésie complexe (mélodie-dessin), ainsi que dans de telles comparaisons synesthésiques mondiaux comme «musique-architecture" ou "musique ornement" [см.:3]. Ces intersection intersensorielle basé sur la similarité structurale, leurs composants sont combinés objectif, quantité mesurée [7, s.96-97], qui vous permet de simuler des images musicales de toute culture, espaces culturels, zones et localités et de percevoir les phénomènes culturels intégrité et l'harmonie maximale.

Littérature

1. Бердяев, Н.А. Le destin de l'homme: Découvrez l'éthique paradoxales //N.A. Expérience Berdiaev éthique paradoxales. - Kharkiv: Foil, 2003.

2. Galeev, B.M. Art Space Age /B.M. Galeev. - Kazan: Feng, 2003.

3. Gachev, GD. Musique et de la civilisation de lumière /G.D. Gachev. – М.: École secondaire. Livre. – 1999. – 199 с.

4. Gerasimov, И.А. Musique et créativité spirituelles // Problèmes de la philosophie. – 1995. - №6.

5. Zamiatine, Д.Н. Culture et de l'espace. Modélisation des images géographiques /D.N. Zamiatine. – М.: Signe, 2006.

6. Zemtsovsky, И.И. Texte - Culture - Man: Expérience paradigme synthétique /I.I. Zemtsovsky // Moose. académie. – 1992. - №4. - S.3-6.

7. Kolyadenko, Н.П. Conscience musicale et artistique Sinestetichnost: Dis ... Etc. M. Art Histoire /N.P. Kolyadenko. - Novossibirsk, 2006.

8. Losev, А.Ф. La musique comme une question de logique /A.F. Formulaire de Losev. Style. Выражение. – М.: Мысль, 1995. – С. 405-603.

9. Minaev, Е.А. Domaine musical de l'information dans le processus évolutif de l'humanité: Автореф. дис. ... Dr Art Histoire /E.A. Minaev. – М., 2000. – 22 с.

10. Налимов, В.В. Vraiment irréelle: Modèle probabiliste de l'inconscient /V.V. Налимов, ZH.A. Drogalina. – М.: Le monde des idées, 1995. – 432 с.

11. Соколов, В.Г. Est un monopole sur la spiritualité? http://lib.icr.su/node/371

12. Шапошникова Л.В. Философия космической реальности [Вступ. ст.] //Листы Сада Мории. KH. 1. Зов. М.: МЦР, 2003.

Partager dans le domaine social. réseaux

Share to Facebook
Share to Google Plus
Share to MyWorld
Share to Twitter
Share to Yandex
À propos de l'auteur

Ajouter un commentaire Annuler la réponse

*
*

captcha *

Maison > Le numéro 3. > Titre 3. Art et… > Le rôle de la musique à surmonter…

Traduire / Traduire en


Définir comme langue par défaut

Numéros de la Revue

  • Выпуск 1.
  • Выпуск 2.
  • Выпуск 3.
  • Выпуск 4.
  • Выпуск 5.
  • Выпуск 6.

Colonnes

  • À LA CROISÉE DES TEMPS ET SENS

Mots clés

Altaï-Sayan écorégion Altaï Altaï réserve Алтайский край Барнаул Lac Teletskoïé Тенгри Ecologie et Culture dialogue des cultures духовность Eurasisme инкультурация intégration leçons intégrées la technologie informatique concept culture культурное пространство valeurs culturelles культурологический подход linguistique culturel молодежное экологическое движение музей science orthodoxie religion самореализация culture laïque symbole sinergetika социальное проектирование тенгрианство Culture traditionnelle philosophie Christianisme шаманизм эzoterika экологическая культура экологические акции l'éco-tourisme éducation à l'environnement экологическое образование conscience environnementale экология paganisme

Avez-vous une question ou suggestion?

  1. Quel est votre nom? *
    * S'il vous plaît, Entrez votre prénom
  2. Saisissez votre email pour réponse *
    * S'il vous plaît, s'il vous plaît, entrez votre e-mail
  3. Votre message *
    * S'il vous plaît, saisissez votre message
0 Abonnements 91 Ventilateurs

Notre tvitы

  • Twitter feed chargement
  • A propos du journal
  • Comité de rédaction
  • Fondateurs
  • Auteurs
    • Mode de paiement
    • procédure de publication
    • Exigences pour la rédaction de résumés
  • Contacts
Яндекс.Метрика

2010. Revue scientifique «eurasisme électronique: ФИЛОСОФИЯ. КУЛЬТУРА. ЭКОЛОГИЯ»