Гитара в Сибири и на Алтае

 
Одной из форм преодоления духовного кризиса личности в современной культуре может выступать искусство, занятия творчеством, и особенно – музицирование на гитаре. Эта одна из популярных в молодёжной среде область общения и проведения досуга, , welche im Hof ​​des Kultur und verschiedene Subkulturen weit verbreitet ist stark vereinfacht hat, während bei der professionellen Mastering-Tool ist die Methode der inneren spirituellen Wachstum, происходящего за счёт проживания классических музыкальных произведений и кропотливого творческого труда.

Существует немало интересных фактов, дающих представление об истории становления и развития гитары в контексте развития музыкальной культуры Сибирского региона.

Так, например, Krasnojarsk, bis die Oktoberrevolution war ein Ort des Exils. Doch während in der Provinz Jenissei und, прежде всего, в городах Енисейске и Красноярске объективно сложились условия для развития музыкальной культуры.

С конца 30-х годов 19-го века Енисейск и Красноярск стали центрами богатейшей золотой промышленности. Заметное развитие экономики сопровождалось и развитием культуры, по крайней мере, в высших сословиях населения. Сюда, в Сибирскую глушь из-за Урала потянулись обозы с изящной мебелью, бронзой, фарфором и бархатом. Сюда стали доставляться произведения живописи, музыкальные инструменты. Появилась среди них и гитара, бывшая тогда в моде за границей. К Сибирскому золоту потянулись купцы, промышленники, представители интеллигенции, талантливые музыканты, учителя музыки и танцев.

В 60-х годах 19-го века массовая ссылка в Сибирь польских повстанцев, преимущественно выходцев из интеллигентных кругов, auch gab diesen beiden Städten der Provinz Jenissei viele ausgebildete Musiker. Bekannte sibirischen Gastfreundschaft Gastfreundschaft und die Liebe zur Musik und Gesang war ein Merkmal der Sibirier. Люди тянулись к песне, музыке. И это, естественно, создавало благоприятную атмосферу для развития местной музыкальной жизни. Не случайно в Сибири появились и выросли такие известные композиторы, как В.И. Ребиков, П.О. Ivanov, а также незаурядные певцы и музыканты: PI. Словцов, Г. Трошин, B. Феоктистов, Е. Авксентьев и др.

В старину в сибирских городах и сёлах было широко распространено хорошее пение и исполнение молодыми женщинами романсов и других песенных произведений под аккомпанемент гитары. К.М. Нагаев пишет: «Одной из таких гитаристок 60-70-х годов была Глафира Михайловна Нагаева, коренная жительница г. Красноярска, умершая в 1883 г., когда мне было всего 14 лет. Она пела много старинных песен, Lieder und begleitete sich auf der Gitarre, spielen manchmal zwischen den Versen interessanten Auftakt der Titelsong aus dem gleichen ... "(3, s.765).

Bereits in der Mitte des 19. Jahrhunderts die Gitarre hat sich zu einer der beliebtesten Musikinstrumente, war unter Sibirier ziemlich weit verbreitet. Dann fast alle Gitarristen gespielt "nach Gehör". Besonders herausragend war virtuoser Gitarrist NN. Lebedev (1838-1897 гг.), Ruhm-Spiel, das buchstäblich über Sibirien verbreitet.

К сожалению, erreichte nicht unsere volle biographische Details dieses außergewöhnlichen Musikers. Über NN. C Lebedev 1928-29 гг. krasnoяrskimi gitaristami K.M. Nagaev und pp. Ustinov wurde nur einige Informationen von Studenten und Erinnerungen erhalten würdiger Nachfolger NN. Lebedev, Solomon Leontevycha Polyakov. Vater NN. Lebedev war ein berühmter Gitarrist in Ostsibirien, auf OLYEKMINSKY Gold serviert. Einer der Brüder NN. Lebedev, Sergey, gekonnt gemeistert sifflet. In Enisejsk lebte sein anderer Bruder, А.Н. Lebedev, ehemaligen hervorragende Gitarrist. In den 80er Jahren des 19. Jahrhunderts alle nativen NN. Lebedev lebte in Irkutsk. Man kann nur annehmen, sie alle, einschließlich sich selbst NN. Lebedev, sind die Eingeborenen von Irkutsk, aber er S.L genannt. Polyakov Ort seiner Geburt Dorf im Altai Kolivan.

In seiner Jugend, NN. Лебедев служил счетоводом на золотых приисках акционеров Родственных, потом – на приисках Базилевского и, в последние годы – у крупных золотопромышленников Савиных и Гудкова – бывшего Красноярского городского главы. NN. Лебедева держали на службе не столько как полезного для дела конторщика, сколько ради чудесной его музыки, на положении придворного артиста. Он был самородком, крупной фигурой среди гитаристов прошлого века. Силой таланта, богатством музыкального творчества, могучим, каким-то необъяснимым эмоциональным воздействием на слушателей Николай Николаевич напоминал хорошо известного русским любителям гитарной музыки гитариста-композитора первой половины 19-го века М.Т. Высотского, вышедшего из крепостных крестьян и поднявшегося до вершин славы великого мастера.

В творческих биографиях М.Т. Высотского и Н.Н. Лебедева схожа неистребимая любовь к музыке, страстная преданность к любимому инструменту – гитаре, самобытность творчества. Но М.Т. Высотский жил в столице, где умели ценить таланты и искусство, тогда как Н.Н. Лебедев творил в глубине Сибири, в таежной глухомани, среди людей, над которыми витал дух золотой лихорадки, дух наживы и азарта. Das Spiel wurde von Lebedev schönen Klang und hohe wissenschaftliche Exzellenz der klassischen Gitarrenmusik Spiele gekennzeichnet. Er nutzte die gesamte Hals der Gitarre, при этом его мелодии нередко выражались басовыми струнами с переводом аккомпанемента на первые и средние струны.

Последователем Н.Н.Лебедева в гитарном искусстве стал С.Л. Polen, 1874 г. рождения, часовых дел мастер из Енисейска. Он сумел перенять и выучить на слух немало пьес из огромного репертуара своего учителя. Богатая музыкальная память и способности помогли Полякову усовершенствовать свою игру и украсить её содержание собственными переложениями на гитару новых пьес в стиле Н.Н. Lebedev. Bereits 20-25 лет С.Л. Polen, не зная нот, с большим успехом выступил с концертами в разных сибирских городах, в том числе в Барнауле, Томске, исполняя произведения своего учителя.

Красноярский кружок гитаристов имел широкие контакты и связи с гитаристами городов Сибири. Кружок гитаристов-семиструнников существовал и в Иркутске. Его возглавлял старейший в то время сибирский гитарист В.К. Галкин. Другими инициаторами создания кружка были Б.Г. Бедненко, К.В. Данилов, В.П. Шубин. Последний – инженер по образованию, являлся одним из лучших учеников В. Галкина. У него имелось четыре гитары, из них две – работы Р.И. Архузена – петербургского гитарного мастера, Als in der Mitte des 19. Jahrhunderts, einer der besten Meister von Europa. Kleine Zelle Gitarristen in Barnaul bestanden, die SV enthalten. Peskow, MN. Lukyanov und seine Tochter (3, s.781).

Немало широко известных гитаристов было в старинном сибирском городе Томске, ставшем центром научной, культурной и музыкальной жизни. Из Томских гитаристов того времени известен С.А. Сырцов – композитор, сочинявший для гитары, педагог и автор прославленной школы для гитары. У него было много учеников, в числе которых Л.В. Девятов – видный и образованный деятель гитарного искусства. В Томске пользовались широкой известностью М.Р. Копылов, А.Г. Шишкин, А.М. Воздвиженский, И.С.Фомин (о нём, как о крупном гитарном деятеле, Moskau, 1948 - M.F.Ivanova in dem Buch "Russische sieben-saitigen Gitarre" genannt).

Derzeit in Tomsk College of Music unterrichtet Gitarre Alexey Zimakov. Gewinner von zwei internationalen Wettbewerben, он стал обладателем ряда высоких Международных премий. А. Зимаков первым среди русских гитаристов нашего времени добился такого успеха за рубежом. Известный испанский композитор Хоакин Родриго, услышав своё произведение в исполнении А. Зимакова, заявил в прессе, что именно так и представлял себе идеальное звучание своего концерта.

На рубеже 19-20-го веков в Тюмени жил большой любитель искусства игры на гитаре, сделавший много для развития гитары в России – А.М. Афромеев (1868-1920), – издатель журнала «Гитарист» (1906), «Музыка гитариста» (1909-1910), «Аккорд» (1911, 1913, 1914, 1918 гг.) Издатель гитарных нотных сборников, автор многих оригинальных композиций и аранжировок для гитары.

В журнале «Гитара и гитаристы» №7, (М., 1925 г.) упоминалось о деятельности хабаровского кружка гитаристов под руководством М.П.Фомина.

Утихший было интерес к гитаре, стал возрастать в послевоенные годы 20-го века. 1950-1960-е годы ознаменовались оживлением деятельности любителей-гитаристов. Ряды их пополнялись новыми энтузиастами гитарной музыки. В эти годы предпринимались попытки создания ансамблей гитаристов, но эти попытки не увенчались большим успехом. На пути объединения гитаристов делались лишь первые шаги.

1970-е годы открыли очередную страницу в истории развития гитары в Сибири. Новое состояло в том, что шире стали развиваться художественная самодеятельность, обучение игре на гитаре в кружках при клубах, Домах и Дворцах культуры, Домах пионеров и т.д. Это создавало почву для открытия классов гитары в музыкальных школах, училищах, культурно-просветительных колледжах, вузах.

В Новосибирске гитара начинает развиваться с открытием класса гитары в музыкальном училище в 1969 г. с приходом А.К.Орлова. В апреле 1991 г. он был инициатором проведения 1-го Сибирского фестиваля гитарной музыки в Новосибирске, в котором участвовало боле 100 гитаристов, среди которых Ю.П. Кузин, А. Бурханов, М. Гольдорт, Н.Лебедева, В.Горбач и др.

На Алтае одним из первых музыкантов-педагогов, поддержавших гитаристов в их стремлении учиться на профессиональной основе, был преподаватель Барнаульского музыкального училища Г.А. Ivanov. В 1982 im Altai Staatsinstitut für Kultur (Rektor - Prof. NG. Ustenko) in der Abteilung für Orchesterleitung und Volksinstrumente Gitarrenklasse wurde geöffnet (преподаватель В.Г. Полянцев). В 1996-1999 гг. в Барнауле гитара выходит на большую концертную площадку, широкую аудиторию: в концертном зале алтайского Вуза искусств и культуры состоялся абонементный цикл лекций-концертов «Классическая гитара в музыке» (автор программы и исполнитель – В. Полянцев).

Солирующая гитара с симфоническим оркестром Алтайской краевой филармонии, с оркестром русских народных инструментов «Сибирь», с городским духовым оркестром – ещё одна ступень истории гитары на Алтае.

За почти 30-летнюю историю существования класса гитары на музыкальном факультете Алтайской государственной академии культуры и искусств на кафедре народных инструментов изменился статус специального инструмента. Студенты класса специального инструмента «Гитара» теперь заинтересованы овладеть новой квалификацией: концертный исполнитель. Растёт исполнительское мастерство, научное мировоззрение алтайских гитаристов, их профессионализм, образование и культура.

Литература

1. Вольман Б. Гитара в России – М., 1956.

2.Казанцев С.П. Слово о Красноярской гитаре. – Красноярск, 1981.

3.Яблоков М.С. Классическая гитара в России и СССР. Биографический музыкально-литературный словарь-справочник русских и советских деятелей гитары. – Тюмень-Екатенбург,1992.